无需无尽参考滚动即可提升创造力
产品设计需要在逻辑与创造力之间取得平衡。这种平衡使得产品不仅能满足技术和用户需求，还能提供迷人的用户体验。虽然创造力显然由左右脑共同驱动，但一个重要问题仍然存在：如何在保持过程愉悦的同时提升创造力？可能并不明显的是，非设计相关的活动实际上可以成为增强创造力的机会。
设计师的工作很大程度上是发明新事物，这需要通常被认为依赖灵感的创造力，使其不可预测且难以控制。许多设计师以及那些想尝试设计的人都在想：如果灵感在关键时刻没有出现，该怎么办？
有经验的设计师和设计管理人员提供了许多关于如何在缺乏灵感时工作的实用建议，这些建议主要依赖于纪律、规划和参考工作。我想提出一种替代方法：如何借助神经科学来提升创造力并“引诱”灵感。
我是Marina，长期以来对神经科学深感兴趣。我从自身经验尝试了许多方法，并观察了同事的经验。在本文中，我想分享那些在我看来在引诱创造力方面最有效的方法，这些方法最终被我持续融入日常生活。
我们的大脑如何工作
大脑一直是且仍然是一个未被充分探索的重要话题，尤其是在设计和设计思维的背景下。在我看来，没有其他职业能像设计那样代表创造力与逻辑的融合。这引发了一个合理的问题：大脑的哪一部分更重要，左脑还是右脑？首先，让我们简要回顾一下大脑的各个部分负责什么：
左脑
- 语言和言语：如说话、写作和理解等语言相关活动
- 分析思维：数学运算、顺序处理和问题解决
- 线性思维：逐步处理信息的方式
右脑
- 创造力和艺术能力：想象力、创造性思维、音乐、视觉艺术等
- 情感处理：情感识别、面部表情、语调、手势
- 整体思维：着眼于大局而非专注于细节
虽然大脑的每个部分负责某些功能，但它们协同工作以处理信息。对于某些活动（分析数据、解方程和处理精确计算），可能更依赖左脑，而对于其他活动（作曲、表演），则更依赖右脑。
然而，当涉及设计过程和设计思维时，刺激两个半球并不仅将产品设计师的角色限制为主要左脑或右脑主导是至关重要的。
产品设计中的半球间互动：为什么两者同等重要？
在产品设计中，对良好建立的半球间互动的需求尤其明显，因为这项工作需要在逻辑和创造力之间取得平衡。左脑的逻辑功能帮助设计师分解复杂问题、分析用户需求并组织结构化工作流程，确保产品的功能和可用性。
例如，逻辑过程在创建线框和用户流程以及遵守技术约束时至关重要。另一方面，右脑的创造性和空间能力在开发视觉吸引人的设计和创新用户体验中发挥关键作用。对于设计师来说，跳出框框思考并在解决用户问题的同时不忘记平衡和吸引人的视觉部分极其重要。
两个半球之间的和谐互动使产品设计师能够无缝整合实用功能和创造性创新。这种平衡导致产品不仅满足技术和用户需求，还提供愉快、直观和视觉迷人的用户体验。
该主题的相关性
两个大脑部分在创造性任务中相互连接和互补的想法并不新鲜，也不是我的发明。对产品设计师最有影响力的作品之一是机械工程荣誉教授Robert H. McKim的《视觉思维体验》。这本书的价值在于作者试图通过心理学、神经学、语义学、艺术和感知的镜头来解释视觉思维。这项工作后来被列入斯坦福大学工程和艺术设计学生的推荐阅读清单，进一步突显了其在设计领域之外的重要性。
在大脑左右半球的背景下，作者通过一系列实验解释并证明，为了实现富有成效的思维——那种导致创造性行动的思维——我们需要在所谓的理性和直觉大脑 halves之间实现“内部转移”。在我们的思维过程中，为了实现创造力，我们需要搭建桥梁来“整合我们每个人内心的艺术家和科学家”。
他提供了一系列练习（“3-1/食物 for Thought”、“3-2/主导眼”、“3-3/内部转移”），证明两个大脑半球在认知和创造力中互补，并建议练习它们以实现所谓的“内部转移”。
McKim提供的最简单的练习之一是“3-2/主导眼”。看图片并尝试描述你看到的内容：
[模糊图形（大预览）]
如果你先看到一只鸭子（大多数人先看到它）——你的左脑更活跃。这是因为左脑在阅读前被激活。如果你看到一只兔子——通常在提到之后——你的右脑更活跃。这个练习表明，我们可以有意识地在半球之间切换，训练自己更有效地 engage 任一侧。
在他的工作中，H. McKim教授不仅展示了如何激活左脑或右脑，还解释了互补的思维模式，这些模式包括两个阶段。第一阶段涉及生成一系列想法，通常通过视觉思维过程，而第二阶段侧重于选择和提炼这些想法（或对象）以进行进一步开发。创造力在第一阶段诞生，但为了有形地执行，需要第二阶段。即使数学家也不仅以数学符号思考；许多，特别是 creative ones，使用模糊的图像和视觉作为他们思维过程的一部分。
根据McKim的说法，创造力需要两个半球的平衡发展，因为创造性思考者是双手灵巧的，能够将想法转化为可操作的步骤。视觉思维的另一个重要方面是导致创造力的 right environment。McKim将其描述为“放松的注意力”——一种想法自发出现的心理状态。放松的注意力通常通过侧面活动实现，如冥想、休息、身体放松和从事非线性思维，如涂鸦或白日梦。
我将进一步分享我通过侧面活动增强创造力的观点，并呈现我的前三名心理和身体 occupation。然而，理解我们大脑的互补性以及视觉思维如何经常源于多样化的活动和实践是重要的。
什么有助于创造力
虽然创造力显然由左右脑共同驱动，但一个重要问题仍然存在：如何在保持过程愉悦的同时提升创造力？可能并不明显的是，非设计相关的活动实际上可以成为增强创造力的机会。
体育活动
我们的身体、心灵和思维过程之间的相互联系可能是唤醒创造力的关键。运动技能由两个半球控制，右脑控制身体左侧，左脑控制身体右侧。但它也以相反的方式工作——运动触发活跃的大脑活动。
结合需要制定策略和积极运动的运动可能最有效地提升创造力。
理解大脑的复杂性突显了整合所有大脑部分的重要性。为了学习，你必须首先有感官体验，然后反思并建立联系。最后，你必须根据经验采取行动。你的第一次运动，即使在子宫内，也有助于构建你的大脑，这一知识强调了你实际上通过运动来学习的事实。换句话说，运动对学习至关重要。（来源：Anne Green Gilbert。《大脑兼容的舞蹈教育》，2019年）
以下是对创造力有积极影响的热门活动，我将解释它们为什么有这种效果。
网球 一场好比赛的基础是经过深思熟虑和训练的 strategy。网球需要快速分析情况、 prompt decisions 和 maximum involvement。难怪这项运动被称为“运动中的象棋”：在这个过程中，它 developing memory、 concentration 和 strategic thinking。同时，在训练中小组工作和沟通有助于降低压力水平并改善情绪。
乒乓球也 develops concentration。需要记忆组合、 develop motor skills、视觉和运动类型 memory，并比较对手的动作、速度、球的飞行角度及其旋转力，形成成功游戏的基础。它适合那些没有机会打草地网球的人。
我询问了几位设计师，他们是否在空闲时间做这些事情，以及他们认为这如何影响他们的生产力和专业技能。以下是他们分享的内容：
“我几年前开始打网球。我每周与教练或个人或小组训练一两次。这是一项在比赛中需要高度集中注意力的运动。似乎这个技能也帮助了我的工作；在此之前，我经常分心，很难长时间做同一个任务。
同时，由于我必须在比赛中 fully concentrate，我能够从日常问题中切换并卸载我的大脑。我更喜欢在早上或下午玩，并休息一下工作。因此，我回到工作时更有活力，可以 fresh look 我的任务。”
— Ilia Kanazin，拥有7年以上SaaS工作经验的 product designer
[Ilia的项目截图（大预览）]
舞蹈 舞蹈通过要求整合运动、节奏、协调和记忆来挑战大脑，促进神经可塑性，或大脑形成新神经连接的能力。运动模式和节奏复杂性越多样，大脑越被刺激以适应和重组。神经可塑性对记忆容量、学习能力和问题解决技能有积极影响，这对设计过程有好处。
同时，认知灵活性支持 developed design，因为你总是需要调整你的决定，从用户测试中获得新数据并从利益相关者获得反馈。舞者经常不得不即兴创作或适应节奏和条件的变化。此外，他们 constantly learn new movements 和它们的组合。编舞和表达中的这种经验 develops connections between hemispheres，这影响一个人 generally think creatively 的能力。
平衡练习 在我看来，平衡板是最方便和 affordable 的家庭模拟器之一。借助它，你可以在任何时间做 short workout，以休息长时间工作并以 fresh look 返回工作。
板平衡练习可以相当多样。它可以添加到你的 usual exercises 中，并通过 squats、 slight weight 的上身练习或肩颈热身来多样化，这将 increase cognitive activity 作为结果。
你也可以只是站在平衡板上，同时听不需要积极参与的工作电话、看电视节目或与朋友电话聊天。
案例研究 “通过训练你的身体更 creatively move，你训练你的 mind more creatively think。”
— Jennifer Heisz。《移动身体，治愈心灵》，2022年
虽然可能很难找到 documented real-life cases，提供由运动和体育活动推动的著名设计的清晰例子，但有历史上 backed examples 和 research studies 证明体育活动对创造力有积极影响。
例如，查尔斯·达尔文的“思考路径”。这位科学家在Down House开发了他最著名的作品《物种起源》和《人类的由来》，在那里他每天散步。这项活动被称为达尔文的思考路径，并且 well-documented 他的步行习惯如何影响他 contemplate 科学理论的方式。
随着神经科学作为一门科学在20世纪中叶的出现，我们对什么驱动创造性思维获得了新的视角，这最终对设计有益。神经科学提供了关于各种活动如何影响大脑的见解，这导致其他领域的变化。
例如，网球因其对大脑健康的益处而得到认可。它增强了快速处理感官信息的能力，提高了整体认知处理速度和反应时间。此外， strategic thinking 在这场游戏中是必需的，并 engages the prefrontal cortex——大脑的决策和战略规划中心。我们可以看到这一单一活动如何展示体育运动的深远认知益处。
如今，神经科学的研究人员在什么释放创造力方面 united in their opinion——体育活动解锁它。甚至有 experiments that measure it：斯坦福大学的行为和学习科学家Marily Oppezzo研究了步行如何影响创造力。她的实验比较了在跑步机上行走、户外行走、室内和室外坐着以及被推在轮椅上。令人惊讶的是，即使是在 dull room 中的跑步机行走，也比坐着提高了60%的创造力。
“不是特定的活动，而是 individuals’ experiences of them 决定了它们的效果。”
— Amir-Homayoun Javadi，肯特大学副教授
另一项研究更进一步，解释说并非所有运动对创造力的影响程度相同。
“可能会让你惊讶——它不是艺术运动，而是网和 combat sports。为什么？因为培养创造性思维取决于我们如何训练。在艺术运动（花样滑冰、体操、同步游泳）中，运动员 memorise a series of predefined steps。虽然创建这些 routines 可能涉及创造力，但训练本身是 structured、 predictable 和 planned。”
mostly predictable 的训练使我们的大脑 less mentally flexible，与网和 combat sports（如羽毛球、网球、排球和击剑）形成对比，这些运动使我们学会 act instinctively。当我们 physically train 时，我们的大脑也适应，变得 more flexible——特别是在认知灵活性方面。这反过来增强了我们的创造力。（来源：Jennifer Heisz。《移动身体，治愈心灵》，2022年）
心理活动
然而，体育活动并不是实现“放松的注意力”状态和学习平衡大脑左右半球的唯一方式。心理活动也触发相同的过程。我选择了前三名 activities，将 enhance your creativity at work。
学习外语 正如我们上面讨论的，在设计过程中，两个大脑半球都被使用，当你学习外语时，它导致你大脑中的 similar processes，所以你通过 similar activities 训练它。
语言处理主要发生在左脑，但情感语调和上下文（例如，讽刺、语调）由右脑理解。当有人在收到坏消息后说“哦，太好了！”时，左脑处理单词和语法，理解字面意思，而右脑解释语调和上下文，让人 get the real point of the message。
学习第二语言使人们接触到表达相同想法的新方法，这 promotes creativity。寻找同义词、理解惯用语以及获得在语言之间 flip 的能力都促进 divergent thinking，这是对给定问题生成多种解决方案的能力。
并行地，学习外语有助于 develop storytelling 和 self-presentation skills，这些在设计师的工作中也 very useful。
“我在几个国家生活了很长时间，所以除了我的母语，我还说三种其他外语。它帮助我与不同的人 build communication，这在设计师的工作中非常重要。
我认为因为我知道如何用不同的语言说同样的事情，我也在设计中使用这种方法。为了解决同一个问题，我可以提供 several solutions 并与利益相关者一起选择最合适的那个。
现在我是 Senior Growth Designer，这份工作需要 constantly looking for non-standard solutions 并 quickly implementing them。我认为从大脑功能的角度来看，使用不同语言 contributes to this。
说多种语言在处理来自不同国籍的角色时也非常方便。例如，西方SaaS产品使用更极简的方法，而来自亚洲或中国的SaaS，例如，更多信息比更少更好。”
— Maxence Akodjenou，高级增长设计师（从事复杂B2B应用工作）
[Maxence的项目截图（大预览）]
棋盘游戏 桌面游戏 develop strategic thinking，要求玩家 anticipate opponents’ moves、 solve problems in real-time，有时 think outside the box。传统游戏如象棋鼓励批判性思维，因为玩家必须分析当前情况、权衡潜在结果并决定最佳行动方案。这改善了大脑的执行功能，包括决策、规划和战略思维。
一些桌面游戏基于角色扮演或讲故事，如《龙与地下城》或《Dixit》。这些游戏鼓励玩家发明故事、创建角色并导航想象场景， foster creative thinking 和 imagination。
棋盘游戏也 train communication skills，产品设计师在工作中必须大量使用。玩桌面游戏，尤其是在小组中，鼓励参与者 convince their teammates of their decisions 并 carefully listen to others。涉及合作的游戏帮助玩家 develop their collaboration skills，如找到妥协、谈判和做出让步。
音乐课 演奏乐器是近几十年来神经科学中广泛研究的主题。已经证明，音乐课通过改善大脑左右半球之间的神经连接来提高认知能力，这对记忆、学习能力和非语言思维产生积极影响，结果大脑在其他生活领域整体工作得更加高效。
大脑学会听到和解释声音，这只有在演奏乐器时发生，而在 simply listening to music 时不可能。结果，一个人 better able to process complex information。演奏乐器涉及中枢和周围神经系统的运动、感觉、听觉、视觉和情感组件之间的关系。这种大脑训练包括学习的艺术和美学方面，这是演奏乐器的独特特征。左脑的语言和数学活动组合习惯于与右脑的创造性功能协调工作。
一个有趣的事实：阿尔伯特·爱因斯坦经常在深度思考时拉小提琴，声称音乐是他思维过程的延伸，帮助他解决特别困难的问题。
保罗·克利的教训 值得注意的是，它双向工作——你的音乐课 enhance your creativity in design，而设计推动你在音乐中的成功。
在《Enchanted Neurons》一书中，法国作曲家和指挥家Pierre Boulez谈到了保罗·克利（瑞士出生的德国艺术家。他高度个人化的风格受到包括表现主义、立体主义和超现实主义在内的艺术运动的影响）在包豪斯（德国艺术学校，因其基于统一个人艺术 vision 与大规模生产原则和强调功能的设计方法而闻名）教授的课程。
“理论反思对我来说特别有趣，当它应用于完全 foreign to music 的东西时，因为它 then makes it possible to discover solutions that you would never have found if you had remained bound by the limits of your art。
我给你一个个人例子：不仅发现克利的绘画，而且他之前在包豪斯教授的课程，对我来说 extremely important，特别是从 composition 的角度。我理解了如何使用非常简单的元素 like two motifs made it possible to think about the way in which these two motifs could interact。我记得，特别是，克利给他的学生的一个练习：一条直线和一个圆。就是这样。这个练习 consisted of trying to invent something, a meeting of this line and this circle。”
— Pierre Boulez, Jean-Pierre Changeux, Philippe Manoury。《Enchanted Neurons》，2020年
Pierre Boulez分享的这一课展示了跨学科灵感——如视觉艺术家保罗·克利的课程——如何塑造他的创造性过程，以及来自音乐之外的概念如何导致新的解决方案。
在我看来， reverse can also be true：音乐及其原则可以激发其他学科的创造力。
“我甚至比开始设计更早开始作曲。音乐有 composition 和 rhythm-like design。一个领域的发展也 entails a boost in another。它双向工作；音乐中的成功 develops my design skills。设计帮助我制作更复杂的音乐。
此外，还有 practical benefit；我为我自己的曲目制作封面，并使用我的曲目进行展示。另外，我听很多不同的音乐，它 develops my world perception、 fills me with energy，并 creates the right mood for working on projects。”
— Sergei Diuzhev，MuseScore的设计主管
[Sergei的项目截图（大预览）]
维持设计师创造力的日常习惯提示
每当你感到工作陷入困境或对设计或原型过于挑剔时，思考上述可能帮助你的创造性过程的策略。
找到你真正享受或一直想尝试的东西，并小步实施。
它不需要是一个全新的爱好。例如，你可以在家随着你最喜欢的音乐跳舞，在工作电话之间站在平衡板上，或每月或每季度与朋友尝试新东西，如滑冰、攀岩或其他活动。今年，我计划第一次去滑雪。
不断探索新事物，即使是小的。
走不同的路线去工作，烹饪新菜肴，或听不熟悉的音乐。即使你最终不喜欢它，它仍然有价值，因为你的大脑被经验 enriched。
认识新的人。
正如我前面提到的，沟通技巧对设计师至关重要，但除此之外，新的人可以以意想不到的方式激励你。他们可能向你介绍一项新的运动、爱好或活动，你甚至可以一起尝试。
我分享了设计师通过网球、音乐和语言等活动重建创造力的例子，并且当我尝试新事物和爱好时，我在自己的日常生活中感受到影响。无论你决定遵循哪种方法，我保证你的大脑会感受到差异，并以新鲜的想法和灵感奖励你。
结论
创造力可以通过多种方式发展，包括浏览参考网站和投入大量实践——这两者都很重要。除了这些经典方式之外，你可以从事不仅促进创造力而且改善心理和身体健康的活动。
有许多增加大脑活动的可能性，你可以开发自己娱乐和有用的消遣方式。最后，尝试新事物将产生新思想并打破单调。
当你体验虚拟现实、阅读诗歌或小说、看电影、听一段音乐或移动身体跳舞，仅举众多艺术中的几个例子，你在生物学上被改变。有一种神经化学交换，可以导致亚里士多德所谓的宣泄，或情感的释放，让你之后感到与自己和他人的联系更紧密。（来源：Susan Magsamen, Ivy Ross。《你的大脑在艺术上》，2023年）
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